ARTE FOTOGRÁFICO

El Arte Fotográfico se basa en expresarse con un sentimiento y un pensamiento, donde se ve reflejado el arte de la personalidad de la persona que esta creando un fotografía como él o ella lo quiera expresar.

En la imagen se muestra frustración, desilusión y tristeza que se basa en las personalidades de cada persona que lo retrato.

naturaleza:

urbana:

documental: 

aérea:

CINE VANGUARDISTA

CINE VANGUARDISTA:

Contrariamente al Impresionismo francés, el Surrealismo trabajó independientemente del mundo de la industria y del mercado cinematográfico. Este estaba estrechamente ligado al Surrealismo literario y pictórico y al pensamiento de Sigmund Freud. Seguía las teorías expuestas en el Manifiesto surrealista de André Breton (1924), impulsor del movimiento. Los principios básicos de este movimiento se centraban en la experiencia onírica, en el privilegio del inconsciente y en el rechazo de la razón, de la lógica y de toda preocupación estética y moral.

El Surrealismo cinematográfico intuyó la estrecha relación entre cine y sueño, entre los mecanismos de la visión fílmica y los de la visión inconsciente.

El primer intento de llevar el Surrealismo a la pantalla fue La coquille et le clergyman (Dullac, 1928), a partir de un texto de Antonin Artaud. La película no gustó a los surrealistas, que rechazaron su excesiva cura formal.

Las dos películas que mejor representan las inquietudes surrealistas son Un chien andalou, 1928 y 1930, ambas dirigidas por Luis Buñuel. Comenzó en París, Francia, el 28 de diciembre de 1895.Buscaban formas de expresión más osadas y provocativas. Primero adoptaron la forma de la abstracción y el geometrismo pero, a partir del manifiesto surrealista de André Bretón (1924), buena parte del cine experimental francés se incorporó la revolución estética del movimiento

ALTRUISMO, CREACIONISMO Y

SUPRARREALISMO

1) explicación:

Ultraísmo es el nombre de una corriente de la literatura que surgió en el territorio español en 1918 en oposición al modernismo. El movimiento reunió a escritores españoles y latinoamericanos que compartían criterios de la estética y que apostaban por un cambio de las técnicas y filosofías dominantes.

Creacionismo: El creacionismo es un movimiento estético inscrito en la llamada vanguardia del primer tercio del siglo XX. Su manifestación más importante se produjo en la poesía lírica

Suprarrealismo: Movimiento artístico y literario que surgió en Francia después de la Primera Guerra Mundial y que se inspira en las teorías psicoanalíticas para intentar reflejar el funcionamiento del subconsciente, dejando de lado cualquier tipo de control racional.

Características:

Ultraísmo Reducción de la lírica a su elemento primordial: la metáfora. Esto significó sobrevalorar el efecto lírico y plantean el lenguaje metafórico.

Tachadura de las frases medianeras, los nexos y adjetivos que consideran inútiles. Esto llevó a que los poemas se construyeran como una sucesión de metáforas llamativas o puras. El ultraísmo esqueletizó la poesía: desaparece la rima y la puntuación.

Eliminación de los trabajos ornamentales, es decir, la retórica, los versos grandilocuente, el confesionalismo. Fue una poesía escéptica que no buscaba transmitir un mensaje ideológico positivo. Se opuso a las anécdotas, a las prédicas, a la poesía narrativa. Deja de lado lo sentimental. Está hecha casi entera a base de metáforas. Es una poesía que rompía el discurso lógico

Creacionismo: La obra literaria es totalmente autónoma del mundo.

El poeta debe dejar ya de cantar a la naturaleza; lo que tiene que hacer es imitar a la naturaleza, eliminar todo lo descriptivo o anecdótico. Hay que hacer un poema como la naturaleza hace un árbol.

La poesía es universal, y, por tanto, traducible, lo que nos permite comparar esta concepción poética con la defendida por Ezra Pound, quien, al igual que Huidobro, aunaba la aportación teórica con la producción poética.

La poesía es un instrumento de creación absoluta Hallaría su significado en ella misma, obviando la función referencial del lenguaje, es decir, el mundo de los objetos sería secundario, creando un mundo referencial de la propia poesía. Así, el objeto en sí es el poema, no de lo que trate el poema.

Suprarrealismo: Pretende acceder a la esencia última de la realidad adentrándose en los campos profundos del pensamiento y dejando a éste libre de toda sujeción racional y, en gran medida, al margen de toda preocupación estética o moral.

Esta nueva apreciación de la realidad lleva a un universo nuevo para el surrealismo: el del subconsciente, donde aquélla se manifiesta en su totalidad, y que es tan importante o más que la vigilia. Esto permite hablar de una "poética del sueño", capaz de producir obras inquietantes y extrañas, dominadas por la irracionalidad, por lógica y por las técnicas de libre asociación.

Autores:

Ultraísmo: Rafael Cansinos Assens
(1883/11/24 - 1964/07/06) obras: novelas La encantadora (1916), El eterno milagro (1918), La madona del carrusel (1920), En tierra florida (1921), La huelga de los poetas (1921), y la novela experimental titulada El movimiento VP (1922).

Juan Larrea
(1895/03/13 - 1980/07/09) obras: Arte Peruano (1935) Rendición de Espíritu (1943)El Surrealismo entre Viejo y Nuevo mundo (1944)The Vision of the "Guernica" (1947)La Religión del Lenguaje Español (1951)La Espada de la Paloma (1956)Razón de Ser (1956)

Creacionismo: Vicente Huidobro

(1893 - 1948) obras: El pasajero de su destino 2009 Antología poética 2004 Vicente Huidobro. Textos inéditos y dispersos 2004  Libro con reseña La próxima 1996 Poesía y poética 1996 Ciudadano del olvido 1940 (1948)  Libro con reseña Tres novelas ejemplares 1935 (2007)

Gerardo Diego Cendoya:

Evasión (1919) El romancero de la novia (1920) Soria (1923) Manual de espumas (1924) Versos humanos (1925) Poemas adrede (1932) Limbo (1951) Nocturnos de Chopin (1963)

Suprarrealismo: André Breton
(1896/02/18 - 1966/09/22) obras: Monte de piedad (1919). (Mont de pieté)Los campos magnéticos (1920). (Les champs magnetiques)Claro de tierra (1923). (Clair de Terre)Pez soluble. (Poisson soluble)La unión libre. (L´union libre)

Paul Éluard
(1895/12/14 - 1952/11/18) obras: El deber y la inquietud Le devoir et l'inquiétude 1917 Les animaux et leurs hommes 1920 Las desdichas de los inmortales Les malheurs des immortels 1922

Morir de no morir Mourir de ne pas mourir 1924 Les dessous d'une vie ou la pyramide humaine 1926 Capitale de la douleur Capital del dolor 1926 La libertad o el amor 1927 La vía inmediata La vie immédiate 1932 La rose publique 1934 La evidencia poética 1937

GUION RADIOFÓNICO

1) El Guion Radiofónico es la herramienta que permite planificar un programa radiofónico y muy especialmente para tener registro de todo el material sonoro que será necesario para la realización del programa.

Entonces, en el guion radial se detallan y destacan todos aquellos pasos y detalles que concernirán al programa en cuestión y en función del tipo de programa del cual se trata el mismo necesitará de una mayor o menor exhaustivamente, es decir, si lo que prima en el programa es la improvisación, seguramente, el guion será más un esquema general y no contendrá tantos datos.

2) Guiones literarios: Son aquellos que dan una importancia fundamental al Texto que deberá leer el locutor o los locutores. Excluyen las anotaciones Técnicas relativas a planificación, figuras de montaje, etcétera, y en él solo se Señalan, generalmente en mayúscula, los lugares en los que aparecen músicas Y efectos sonoros

Guiones técnicos: A diferencia del anterior, en este tipo de guiones imperanlas indicaciones técnicas, mientras que el texto verbal sólo aparece a medias y, en algunos casos, ni siquiera eso.

Guiones técnico literarios: Son los que contienen toda la información posible. En ellos aparece el texto verbal completo, así como el conjunto de las Indicaciones técnicas .Según la posibilidad de realizar modificaciones, hablamos de guiones abiertos y de guiones cerrados.

El guion americano: se presenta en una sola columna, separando las indicaciones del técnico y las de los locutores mediante párrafos sangrados. En estos guiones, las anotaciones técnicas se subrayan, mientras que el nombre de los/las locutores/as aparece en mayúscula.

El guion europeo, en cambio, se presenta en dos o más columnas. La de la izquierda se reserva siempre para las indicaciones técnicas, mientras que el resto, se destina al texto íntegro de los locutores, o al texto en forma de ítem, etcétera. Es muy importante que tengas en

3) La elaboración de un noticiero de radio puede ser una tarea desalentadora. Un presentador usualmente no tiene más de 20 minutos para crear un guion; en este tiempo, se deben revisar los cortes de audio, elegir las historias más importantes, editar o escribir historias y hacer que el guion se ajuste al requisito de tiempo. Por supuesto, crear un guion en conjunto se hace más fácil con la práctica. Para un periodista principiante, hay muchas cosas para recordar.

4) 

MODERNISMO Y SIMBOLISMO

 

ROMANTICISMO Y CRIOLLISMO

1) El Romanticismo es un movimiento cultural originado en Alemania y en el Reino Unido,  como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Neoclasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad auténtica es su búsqueda constante, por eso su rasgo revolucionario es incuestionable. Debido a que el Romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla, incluso dentro de una misma nación, se manifiestan distintas tendencias proyectándose también en todas las artes.

El criollismo es un movimiento fuertemente influido por la relativamente reciente independencia de las naciones de América bajo el dominio español. Se caracterizó, como consecuencia, por obras épicas y fundacionales, de lucha contra los embates de la naturaleza o contra algún sistema jerárquico. Trataba de plasmar la realidad y establecer tesis sobre la sociedad.

2) en el año que se desarrolló el romanticismo fue en el siglo 18 D.C

    Y en el criollismo fue en siglo 19 D.C

3)  características del romanticismo:

  el romanticismo es una relación en contra del neoclasicismo 

 La libertad creativa desplaza a la razón ordenadora.

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 En el siglo XVIII neoplásico, con el despotismo ilustrado, la voluntad del rey se imponía sobre la opinión de sus súbditos. 

En cambio, los postulados de la revolución francesa (libertad, igualdad, fraternidad) hicieron variar la situación. Ellas fueron las ideas inspiradoras del Romanticismo, que propugnó una intensa valoración de la propia personalidad.

Las ansias de libertad se traducen en un espíritu de rebeldía, que se observa en numerosos personajes literarios, todos ellos aventureros y rebeldes.

    características del criollismo:

Predomina lo autóctono 

Utiliza modismos dialectales, profundiza en las leyendas del pueblo.

Surge como una oposición al exotismo modernista, con sus personajes desarraigados, que pensaban con mentalidad de extranjeros. 

Como herencia del romanticismo se aproxima al color local. 

Los aspectos lingüísticos del criollismo radican en la profunda y espontánea asimilación de la lengua indígena.

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5) romanticismo: generalmente una mujer y que en general son breves, con una gran musicalidad. Algunas de las Leyendas más famosas son Maese Pérez el Organista, Los Ojos Verdes, El Rayo de Luna, El Monte de las Ánimas, El Miserere, La Venta de los Gatos, Tres fechas, La Roja Rosa de Pasión y La Promesa.

criollismo: el empresario y comerciante José Bunster, instaló un molino (El globo) en 1884, y puso las vías para el primer ferrocarril eléctrico que recorría desde el molino a la estación para transportar el importante cereal. Este notable hombre fundó su propio banco y es considerado uno de los pilares de la historia del pueblo.

GENEROS LITERARIOS

1) Los géneros literarios son los distintos grupos o categorías en que podemos clasificar las obras literarias atendiendo a su contenido y estructura. La retórica clásica los ha clasificado en tres grupos importantes: épico o narrativo, lírico y dramático, a los que se añade con frecuencia el género didáctico, convirtiéndose en un punto de referencia para el análisis de la literatura. Así mismo, y desde el punto de vista del autor, los géneros literarios son modelos de estructuración formal y temática que le permiten establecer un esquema previo a la creación de su obra.

La clasificación de las obras literarias en géneros y subgéneros se atiene a criterios semánticos, sintácticos, fonológicos, discursivos, formales, contextuales, situacionales y afines. En la historia, ha habido varias clasificaciones de los géneros literarios, por lo que no se puede determinar una categorización de todas las obras siguiendo un criterio común.

2) El género épico: actualmente asimilado al género narrativo. En su origen fue un género literario en el que el autor presentaba hechos legendarios, generalmente haciéndolos pasar por verdaderos o basados en la verdad. Su forma de expresión habitual es la narración, aunque pueden entremezclarse también la descripción y el diálogo. En algunos casos, la épica no es escrita, sino contada oralmente por los rapsodas.

El género lírico: en el que el autor transmite sentimientos, emociones o sensaciones respecto a una persona u objeto de inspiración. La expresión habitual del género lírico es el poema. Aunque los textos líricos suelen utilizar como forma de expresión el verso, hay también textos líricos en prosa (prosa poética).

El género dramático: fundamentalmente ligado al teatro.

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